 |
 |
Werkwijze
Ik ben niet gebonden aan bepaalde materialen,
formaten of technieken. Alles is mogelijk, als het
maar een functie heeft.
Ik gebruik olieverf, acryl, vaak gemengde technieken.
Diverse druktechnieken waaronder linosnede. Soms
teken ik een deel van het schilderij (afb. 1
detail ROZE BAND). Ook maak ik collages.
De drager is meestal linnen, soms papier of hout.
Voorheen zette ik veel op het doek. Tegenwoordig
probeer ik me te houden aan het ‘less is more’
devies, waarbij ik heel persoonlijk werk maak dat
veel vertelt met weinig middelen. Een paar jaar
geleden schilderde ik abstracter, ‘mooier',
mannelijker en minder kwetsbaar.
Misschien ook wel kleurrijker. Door de jaren heen
wordt mijn werk minder stoer. Ik heb flink wat lagen
afgepeld en wil meer van mezelf laten zien.
Het onderwerp komt altijd uit mijn persoonlijke
herinneringen. Soms kies ik ervoor, soms dient het
zich aan. Meestal maak ik een serie werken met een
onderwerp, dat gedurende die periode (een jaar of
langer) in mijn werk terug te vinden is.
Zoals de serie ‘PAARDEN’ (afb. 2 PAARD MET
BRUIDSKLEED, afb. 3 KANTEN PAARD), ‘JURKJES’,(afb. 4
WITTE JURK)
‘ZINTUIGEN VAN DE ZIEL’ (afb. 5 HOREN, afb. 6 STOMME
FILM, afb. 7 ZELFPORTRET) en ‘AMELAND’. (afb. 8
SILO’S en afb. 9 SCHETSBLAD)
Als leidraad gebruik ik soms ‘iets’ uit mijn
omgeving. Bijvoorbeeld zo’n poppenjurkje,ooit
gehaakt toen ik acht was of een poppenschoentje. (afb.
12 uit serie EERSTE STAP) Volkomen abstract werk wil
ik niet maken. Al lijkt het voor een ander soms wel
zo, voor mij heeft het altijd een betekenis. Ik heb
dat voorwerp of idee nodig om verantwoording naar
mezelf af te kunnen leggen. Maar ik mag wel
verbeelding toevoegen. Het mooist zijn misschien wel
de onverwachte vondsten. Zoals dat schoentje dat
lijkt te schreeuwen. (afb. 13 uit serie EERSTE STAP)
En de combinatie van materialen benadrukt dat.
lk gebruik dus veel autobiografische elementen, maar
het is heel belangrijk dat het beeld op zich zelf
staat, dat iedereen het beeld op zijn eigen manier
in kan vullen.
Als ik schilder, hoop ik altijd dat niemand me
stoort. Het is niet: ik doe maar gewoon wat. Er is
altijd de aarzeling en de afweging: is dit goed? Wil
ik het wel zo? Ik moet er met mijn hele hebben en
houwen in, een uitstapje maken gaat ten koste van de
concentratie.
Als schilder moet je in staat zijn je intuïtie en
gevoel te durven volgen. Maar je moet ook op tijd je
verstand inschakelen, om te controleren of het nog
klopt wat je doet. Dan gaat het om dingen als
kleurencombinaties, compositie, technieken en
verhoudingen. Als je alleen met je intuïtie en je
gevoel werkt wordt het werk te zweverig en vormloos.
Als je alleen met je verstand werkt bereik je
niemand. Mijn werk is een daad van communicatie. Ik
probeer een eerlijk, persoonlijk en volkomen eigen
verhaal te vertellen. Daar ben ik schilder voor.
Mijn werk spreekt een taal waarmee ik anderen wil
bereiken. Mensen die er open voor staan. Die naar
mijn werk kijken en zich dingen afvragen. Bevalt het
me? Vind ik het mooi geschilderd? Wat vind ik van de
kleuren? Zegt het me wat? Herken ik mezelf erin?
Van mijn kant vraag ik me voortdurend af: spreek ik
mijn eigen taal nog? Of is het de taal van een ander?
Natuurlijk kijk ik ook bij andere schilders. Ik ben
bijvoorbeeld weg van het werk van de Chinese
schilder Zhuang Hong Yi. Maar door de jaren ontdek
ik wat ik te zeggen heb. En hoe ik dat wil zeggen.
Mijn laatste werken (zomer 2009) zijn erg
persoonlijk. Ik heb er zelfportretten uit m’n jeugd
in verwerkt. Dat is spannend, maar geeft ook veel
voldoening. (afb. 14 detail ROZE BAND, afb. 15
detail RODE ROZEN)
Werk in opdracht
Af en toe maak ik werk in opdracht. Het is een
spanningsveld, want enerzijds moet het voldoen aan
de wensen: de opdrachtgever heeft bij voorbaat iets
in zijn hoofd. Anderzijds moet het gewoon een goed
schilderij zijn. Tijdens het proces probeer ik uit
te leggen waarom ik de dingen doe die ik doe. Het
gaat niet om dat ene kleurtje in een schilderij. Het
gaat om onderlinge verhoudingen. Een schilderij gaat
soms een kant uit die je niet gepland hebt. Als ik
mag improviseren dan ben je bij mij helemaal aan het
juiste adres voor een schilderij of bijvoorbeeld een
kunstboek. ( afb 16, 17, 18, 19, 20. kunstboek)
|